miércoles, 21 de abril de 2010
Paraíso
lunes, 19 de abril de 2010
Ciclo: Otro Cine es posible

Reflexión y sociedad en el cine:domingo, 18 de abril de 2010
El grupo argentino Todos tus muertos quiere presentar su nuevo disco en varias ciudades del Perú
Tiene un poco de todo. Tal vez esa sea la principal virtud y a la vez desventaja de “Crisis mundial”, el más reciente trabajo de estudio de Todos tus Muertos (TTM), banda argentina que publica un nuevo disco luego de diez años.
De allí resultan potentes temas como “Pulso”, “Medios de confusión” o “Herido de muerte”, en un intento por recuperar el lado más punk rock de la agrupación porteña. Destacan también la versión del clásico “Punky Reggae Party” de Bob Marley o la versión actualizada del recuperado cántico de Los Laxantes, que da nombre al disco. “Nuestros hijos son” esconde algo de Ratones Paranoicos, “Embrujado” tiene un extraño acercamiento al huaylas, y definitivamente no corren igual suerte deslucidos temas como “El reventón”. Como sea, la banda que lidera ahora en solitario Pablito Molina busca demostrar con esta producción —como dice el vocalista— que sin Fidel Nadal (ex integrante) los TTM siguen siendo los mismos, pero renovados.
El nuevo disco es una conjunción de ritmos y estilos, que recoge incluso algo de cumbia y hasta amagues de salsa
Igual, a pesar de todas las mezclas es un poco más rockero que los otros. Decidimos volver a las raíces, a los comienzos del grupo, retomar un poquito el camino que habíamos dejado, continuar con las mezclas de temas en los que ya nos veníamos especializando, con los distintos ritmos que nos gustan. La verdad es que todos tenemos distintas influencias, cada uno de los que integramos el grupo, y a la hora de poner cada uno sus temas o de hacerlos entre todos, les vamos poniendo distintas influencias… Y de un tiempo a esta parte lo venimos haciendo bastante bien y nos sale bastante cómoda la mezcla de estilos.
Ya que las fusiones han sido siempre una característica de la banda, no sorprenden mucho los guiños a la salsa y a la cumbia, pero lo que sí extraña es la casi ausencia de reggae
Sí, no hay mucho reggae y sí un poquito de salsa y cumbia. No hay tanto reggae, ni tanto mensaje rastafari como antes, y es que hemos retomado un poco más las raíces del grupo, no somos una banda de reggae
Meten también mucho punk…
Claro… (pausa). No somos una banda de reggae, ni mucho menos somos de una filosofía o culto en particular, simplemente somos una banda de rock latinoamericano y lo hacemos a nuestra manera.
¿Eso tiene que ver con que Fidel no este más en la banda?
Bueno, sí, tiene que mucho que ver también, porque la influencia de Fidel era muy fuerte, entonces al no estar él presente, los que estamos tenemos… —digamos— más libertad. Antes eran otros modos, otras épocas, otros años, cuando pasaban otras cosas por la mente, pero igual el sonido característico de TTM no se ha perdido a pesar de que no esté Fidel. Tú puedes poner cualquiera de las canciones y suena a TTM desde el primer acorde. Sin Fidel seguimos siendo los mismos, pero renovados.
Y aunque las comparaciones son odiosas, hay hasta una suerte de cosa media como de los Cadillacs, sobre todo cuando meten los vientos
Los Cadillacs son amigos nuestros de años. Pero nosotros tenemos otra banda de amigos que se llama Dancing Mood, que hace muchos covers de The Skatalites. A ellos los invitamos a meter los vientos. Los Auténticos Decadentes también han colaborado; uno de ellos, Martín Lorenzo, es quien ha producido el disco artísticamente. Hay mucho de influencias y mucho de amigos. Los Decadentes son también amigos de hace años; así que eso hace que por allí el disco a ti te suene un poco de aquí y de allá.
¿Vendrán al Perú a presentar el disco? ¿Ya tienen fecha?
Sí, y no solo a Lima, queremos ir a varias ciudades. Espero pronto tener novedades al respecto, de ir al Perú, Colombia, Chile, a todos lados. Por lo pronto vamos a México al Viva Latino el 25 de abril, luego regresamos y vamos viendo cómo se dan las cosas, pero no lo dudes que este año seguro vamos para Lima.
¿Quiénes más han participado en la creación de “Crisis mundial”?
Hugo Lobo, trompetista y líder de Dancing Mood, que también está tocando en los Cadillacs. Luego está María Fernanda Aldana, de una banda que se llama El Otro Yo, y está Sergio Rotman, que también es de Cadillacs; tal vez por eso te suena tanto a los Cadillacs. Y le pusimos “Crisis mundial”, por un tema de fines de los 70, de Félix Gutiérrez y Horacio Villafañe, fundadores de TTM. Ellos vienen de tocar punk rock en una de las primeras bandas de ese estilo aquí en Argentina. Es una canción vieja, pero que se ve renovada con la crisis actual que hay en el mundo. Así que a la hora de ponerle el nombre al disco nos decidimos por este viejo hit, en versión 2010, para lo cual invitamos al cantante original de esa época, Kike Valle, a cantarlo.
miércoles, 14 de abril de 2010
**Bipersonal en la Galería Del Barrio**

Bipersonal de Chebo Ballumbrosio y Nina Augustsson
Del 8 de abril al 2 de mayo
Los amigos no se mienten. Ni los cambios más bruscos ni aquellos golpes certeros que parecieran tumbarlo a uno deben hacer que un amigo le mienta al otro. Por eso la honestidad de esta muestra.
Un compendio de episodios estudiados, articulados y pensados de a dos, juntos.
Cada cual inspirado en sus propios recuerdos e impresiones, en sus propios demonios, pero unidos por el hilo conductor del trabajo hombro a hombro y de un pasado disímil, pero engranado por los mismos miedos y anhelos.
Además de ser amigos, Chebo y Nina comparten un estado de cambio. Un cambio rotundo, llegado sin previo aviso, que los obliga a desarrollar nuevas susceptibilidades y a pelear nuevas batallas.
Reencuentro no es un intento de olvidar o una necesidad visceral de recordar. Es, en cambio, una manera de reconstruir ciertos pasajes y convertirlos en obras tangibles, corpóreas e independientes. Sacarlos de una buena vez de la mochila y hacerlos andar con vida propia, dejarlos correr y hablar en distintas lenguas.
En este contrato artístico, de pinturas inflamadas de vértigo, Chebo y Nina comparten un carácter de nitroglicerina, siempre a punto de explotar. Ambos con un temperamento expresivo y carente de paciencia, pero con matices diferentes y personales.
Nina convive con los lienzos y las brochas a tiempo completo, y guarda una disciplina intensa para con ellos. Chebo, en cambio, apela a la rebeldía y de sus instintos reveladores frente al lienzo.
Nina Augustsson y Chebo Ballumbrosio. Ella, una académica sueca con media vida en la Gran Manzana, Nueva York, que un buen día descubrió que la suya, tenía que ser una vida de oleos y espátulas.
Chebo, un chinchano miembro de la dinastía Ballumbrosio, apellido símbolo de nuestra música popular, que decidió por un momento transferir toda la energía de su percusión a la pintura. Ambos vistos a través de un lienzo contaminado por recuerdos, añoranzas, vacíos y nuevos comienzos.
Nina retrata situaciones atemporales, que se camuflan y dejan ver un registro de momentos alterados y erosionados por la memoria. Rostros anónimos, desfigurados, que departen en un escenario que rebalsa velocidad y movimiento. Las cosas pasan, y el lienzo lo deja ver nítidamente y de alguna manera íntima, casi cotidiana.
Lo de Chebo, en cambio, es un repaso de varias postales de su vida. Ideas claras que a la hora de ir a parar al lienzo se confunden y transmutan en sensaciones plagadas de colores y formas, que terminan por dejar un anecdotario de matices y formas desdibujadas a punta de fuerza y vigor.
Reencuentro es una muestra bipersonal de pintura, en la que ambos artistas exploran una técnica común; mixta sobre cartón y mixta sobre lienzo, cada uno se déja ver a su manera, bajo los yugos de la experiencia.
Una con pasión compulsiva hacia la pintura y otro como una forma distinta de desarrollar ese instinto voraz e hiperactivo por transformar cualquier cosa en arte. La inauguración de la muestra es el jueves 8 de abril a las 8 p.m. En la Galería Delbarrio, Calle Bernardino Cruz 148 – (antes Camaná), Chorrillos, y va hasta el 4 de mayo.
Esta muestra, bajo la curaduría de José Gómez, pintor de Bellas Artes, no lo dejará indiferente. Lo conmoverá o lo impactará. Le hará sentir nostalgia por recuerdos ajenos, por paisajes extraños, o simplemente lo dejará con el sabor de una confesión regada de colores.
viernes, 9 de abril de 2010
:::Woodstock Sudamérica y Maquinaria festival:::


Hace poco se hablaba de la llegada R.A.T.M a sudamérica pero no se sabia cuando exactamente ni mucho menos que se va hacer un festival con unos Grupasos!!!!!!!!
El año pasado se organizo un Festival en Brasil llamada Maquinario donde tocaron Faith no more, Deftones, Evanescence, Jane`s Addiction y Panic at disco, como atractivos principales
Pero este año va ser increibleeeeeeeeee..... A cuatro décadas de Woodstock se va realizar en Sudamérica una nueva versión del Festival que se llevara acabo en Brasil en Octubre de este año.
La otra noticia es que Woodstock Brasil se expanderá a Chile y Argentina a través del Maquinario Festival.
Entre las principales atracciones que tendría Woodstock y el Maquinario podrían estar:
- Pearl jam.
- Rage Against The Machine.
- Limp Biskit..
- Foo Fighters
- Incubus.
- Bob Dylan.
- Smashing Pumpkins.
- Y otros grupos por confirmarse como Green day.
La confirmación oficial de artistas e información oficial se espera para finales de Abril y los abonos se podrían a la venta en el mes de Mayo.
::::::: Ojala una productora Peruana se ponga las pilas......... aunque lo dudo así que nos vamos de viaje::::::::::
jueves, 8 de abril de 2010
Gris: Un fenómeno llamado Lima
La Alianza Francesa de Lima tiene el agrado de comunicar que la exposición colectiva GRIS se inaugurará el jueves 8 de abril a las 7.00 p.m. en la galería L'Imaginaire de nuestra sede central de la Av. Arequipa 4595, Miraflores.GRIS es una muestra colectiva donde seis artistas (Stephania Polo, Marita Ibañez, Jorge Fermi, Pablo Ravina, Abel Bentín y Valter Arica) abordan la experiencia de vivir en la ciudad de Lima a través de sus obras, mediante el uso de la ironía y el humor haciendo cómplice al espectador de sus miradas críticas, lúdicas e inconformes de la realidad, reflejando las distintas relaciones que cada uno ha establecido con su entorno.
Lima es resultado de un fenómeno extraño, complejo e incomprensible. Lima es muchas ciudades a la vez. Lima es migración, ruido, polución, tráfico, playas, informalidad, cerros, arena, ladrillos, conflictos, discriminación y, sobretodo, lucha.
Gris no es sólo un color, es también un estado de ánimo, un fenómeno social. Lima es gris en más de un sentido. Gris nos muestra un vistazo rápido de Lima a través de los ojos de seis artistas que comparten la experiencia de enfrentar diariamente esta ciudad y el interés por mostrarnos con ironía sus miradas críticas e inconformes de la realidad.
La muestra estará abierta al público hasta el 5 de mayo de lunes a domingo de 8.30 a.m. a 8.00 p.m. en la galería “L’Imaginaire” de la Alianza Francesa en la Av. Arequipa 4595, Miraflores.
El ingreso es libre.
DATOS
Galería “L’Imaginaire”
Av. Arequipa 4595, Miraflores
Del 8 de abril al 5 de mayo
Artistas: Stephania Polo, Marita Ibañez, Jorge Fermi, Pablo Ravina, Abel Bentín, Valter Arica.
miércoles, 7 de abril de 2010
Between the lines - nuevo single de Stone Temple Pilots
martes, 6 de abril de 2010
The Velvet Skies - Tributo a Velvet Underground
Un tributo a The Velvet Underground ofrecen Mariana Roggero (voz), Alfonso Solano (batería y coros), Rodrigo Solano (guitarra) y Paul Hoyle (bajo). Habrá también temas de Nico, Edie Sedwigck y Lou Reed. Muestra: Literatura Indigenista



Los más destacados escritores indigenistas como José Carlos Mariátegui y José María Arguedas serán homenajeados en una exposición que comprende las primeras ediciones de los libros más representativos de la época, fotografías e información bibliográfica.
Entre los tesoros literarios que se exhiben en la muestra figuran "7 ensayos de interpretación de la realidad peruana" de José Carlos Mariátegui, "Tempestad en los Andes" de Luis E. Valcárcel, "El pez de oro" de Gamaliel Churata, "Los ríos profundos" de José María Arguedas, ejemplares de
Lo que se pretende con esta muestra es desarrollar un sentimiento de reivindicación del indio y un acercamiento al “mundo total” del habitante andino.
OBRAS QUE HICIERON HISTORIA
El libro "7 ensayos de interpretación de la realidad peruana" es considerada la obra cumbre de José Carlos Mariátegui. Esta obra que ha sido traducida al ruso, francés, inglés, italiano, portugués y húngaro fue publicada en 1928, convirtió a su autor en una de las voces marxistas más difundidas de Latinoamérica.
Por otro lado, la novela "Los ríos profundos" del reconocido escritor José Carlos Mariátegui ganó el Premio Nacional de Fomento a
UN ACERCAMIENTO AL INDIGENISMO
Esta corriente cultural se remonta al año 1920, con la obra Cuentos Andinos de Enrique López Albújar, la cual se concentra en el estudio y valoración de las culturas indígenas, y cuestionamiento de los mecanismos de discriminación y etnocentrismo en perjuicio de los pueblos indígenas.
Lugar: Salas 15 y 16 de
Horario:
Fecha: Desde este martes 6 de abril hasta el 18 de abril.
Ingreso libre.
Fuente: El Comercio
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martes, 30 de marzo de 2010
Crazy Dizzy - Dragón del Sur
Ciclo de cine - 100 años de Akira Kurosawa

Rashomon
Dir. Akira Kurosawa. Japón (1950) 88'. Reparto: Toshiro Mifune, Machiko Kyo, Masayuki Mori.
Sinopsis: bajo las puertas del derruido templo de Rashomon, se guarecen de la torrencial lluvia un leñador, un sacerdote budista y un peregrino. Los tres discuten sobre el juicio a un bandido, acusado de haber dado muerte a un señor feudal y de violar a su esposa.
Trono de Sangre
Dir. Akira Kurosawa. Japón (1957) 110'. Reparto: Toshiro Mifune, Isuzu Yamada, Minoru Chiaki.
Sinopsis: el general Washizu se encuentra con una extraña anciana, que profetiza a Washizu que logrará convertirse en señor del Castillo del Norte. A partir de ese momento, su esposa tratará de convencerlo para que cumpla su destino.
Los sueños
Dir. Akira Kurosawa. Japón (1989) 120'. Reparto: Yuri Raksha, Maxime Monzouk, Martin Scorsese.
Sinopsis: el maestro Kurosawa presenta una película compuesta de ocho cortometrajes de veinte minutos cada uno. Son ensoñaciones dispersas, sin unidad temática, pero engarzadas recíprocamente en deseos, angustias y añoranzas.
miércoles, 24 de marzo de 2010
Ingresa a los museos gratis del INC !!!!!!!

- Museo de Arte italiano ( Paseo de la República 250)
- Museo de la Nación (Av. Javier Prado Oeste 2465, San Borja)
- Casa Museo " José Carlos Mariátegui" ( Jr. Washington 1938- 1946, Cercado de Lima)
- Museo Nacional de Arqueología, Antropología y Historia del Perú ( Plaza Bolivar S/N, Pueblo Libre)
- Museo Nacional de la Cultura Peruana ( Av. Alfonso Ugarte 650, Lima)
- Museo Postal y filatélico del Perú (Jr. Conde de Superunda 170, Lima)
También los siguientes Museos de Sitio:
- Arturo Jiménez Borja " Puruchuco" ( Carretera Central, Km 4.5 Ate Vitarte)
- Huallamarca ( Nicolás Rivera 201, San Isidro)
- Pachacamac (Km 31 de la antigua Panamericana sur, Lurín)
- Mirador del Cerro San Cristóbal ( Cerro San Cristóbal, Rímac)
Para mayor información:::::::::
LLÉNATE DE CULTURA


